Музыка

28 октября 2025 года в «Чаплин-Холле» состоится 2-я «Ассамблея джаза России» – фестиваль, президентом которого является уникальный петербургский скрипач Александр Якушев. Накануне этого события мы поговорили с маэстро о том, как классик с консерваторским дипломом нашел себя в джазе, почему для него так важна «музыка истинных эмоций» и по какому принципу он отбирает артистов на фестиваль. Ответы оказались гораздо глубже простых рассуждений о музыке – это целая философия жизни, построенная на уважении к традициям и бесконечной любви к позитиву

В Москве, в Театре Эстрады, 4 сентября 2025 состоялась долгожданная премьера мюзикла «Вальс-Бостон», в основе которого знаменитые композиции легендарного Александра Розенбаума: «Гоп-стоп», «Ау», «Кубанская казачья», Любить — так любить, гулять — так гулять» и, конечно, заглавная – «Вальс-бостон». Мюзикл о роковой случайности, перевернувшей жизнь, о любви, пронесённой через годы, о прошлом, которое нельзя стереть, но можно переосмыслить.

Бессменный арт-директор и сооснователь фестиваля «Опера – всем» Виктор Борисович Высоцкий – фигура для Санкт-Петербурга единственная в своем роде и по-ренессансному универсальная: оперный режиссер, композитор, пианист, ансамблист, знаток истории музыки, спортивный подтянутый человек, прибывший на интервью на велосипеде. После оглушительного успеха XIV фестиваля, собравшего рекордное количество зрителей, Виктор Борисович нашел время пообщаться с ЭГОИСТОМ

Солист прославленной московской «Геликон-оперы» Виталий Серебряков – обладатель мощнейшего голоса и огромного артистического дара. Он учился сначала как баритон, потом по совету педагога перековался в тенора, в результате чего имеет обширный опыт пения в разной тесситуре. В «Пиковой даме» в постановке Ильи Архипова и Санкт-Петербургского театра имени Шаляпина, прошедшей на роскошной барочной сцене Эрмитажного театра, Серебряков спел и сыграл Германа так, что публика после спектакля на его выходах разве что не выла. Сегодня Виталий в гостях у «ЭГОИСТА»

Роберт Шуманн – великий композитор, которого язык не поворачивается назвать немецким, хотя в его творчестве очень много специфически германского. Его дарование настолько велико, а влияние, оказанное им на композиторов, литераторов, мыслителей и общественных деятелей своего и следующих поколений, настолько огромно и всемирно, что проще, наверное, говорить просто о его саксонском происхождении и мировой славе. К слову, Саксония как таковая дала миру наибольшее количество величайших музыкальных имен: стоит упомянуть Иоганна Себастиана Баха, Георга Фридриха Генделя, Рихарда Вильгельма Вагнера и того же Роберта Александра Шуманна, и станет ясно, что количество музыкальных гениев на единицу площади в королевстве Саксония нужно считать беспрецедентным.

В советское время бытовала такая гнусная атеистическая пословица-присказка: «Чудес на свете не бывает». Либретто жизни великого европейского композитора, драматурга, мыслителя и авантюриста Вильгельма Рихарда Вагнера как будто бы специально написано для того, чтобы ее опровергнуть, потому что практически все его бытие состоит из разного рода чудесных приключений и избавлений. Да и его драматическое творчество, воплотившееся в величественные гигантские фрески опер, которые сам их автор предпочитал называть музыкальными драмами, всё – об этом, о жизни человека как о великом чуде или даже череде чудес.

7 мая 1833 года в Гамбурге родился будущий великий завершитель европейских музыкальных традиций Иоганнес Брамс, а ровно через семь лет, в 1840-м, в этот же день (по старому стилю – 25 апреля) в Российской империи на Воткинских заводах (нынешняя Удмуртия, вотяки – прежнее название удмуртов) в семье потомка казаков Сумщины и его жены, происходившей из рода французских эмигрантов-гугенотов, появился на свет мальчик, которому было суждено впервые в истории прославить на весь мир русскую музыку, – Пётр Ильич Чайковский.

Творческое объединение «Ассамблея джаза России» 27 февраля 2025-го представило первое концертно-игровое шоу «Звездная гостиная» в театре-ресторане «Чаплин-Холл». Концерт собрал на сцене петербургских звезд в разных жанрах: джаз, опера, эстрада. Но как подчеркивает организатор вечера и один из его участников – президент фестиваля «Ассамблея джаза России» скрипач Александр Якушев, «звезды» – это не только артисты на сцене, но и зрители в зале, с которыми вживую вел свою игру автор и ведущий легендарного «Блеф-клуба» Сергей Прохоров.

Народный артист России скрипач и дирижер Максим Федотов – его и у нас, и за рубежом часто называют «русский Паганини» – пожалуй, одна из самых ярких звезд на небосводе современной академической музыки. В мировом масштабе: выступления Маэстро, несмотря ни на какие внешние обстоятельства, востребованы на лучших концертных площадках России, Европы, США и Дальнего Востока. Его ежегодный фестиваль Musica Maxima в хорватском Загребе вопреки всему продолжается по сей день – прошло уже 16 сезонов. На днях «ЭГОИСТУ» посчастливилось пообщаться с Максимом Викторовичем лично во время одного из его гастрольных визитов в родной город…

О том, как джаз, предполагающий свободу, может сочетаться с консерватизмом, почему джаз называли «музыкой толстых», о его элитарности и как джаз стал кредом жизни в интервью «ЭГОИСТУ» рассказал джазовый мультиинструменталист и композитор, основатель Санкт-Петербургской Филармонии джазовой музыки, народный артист России Давид Голощекин

Маэстро Лео Кремера я помню с детства – не из личного общения, но как органиста и дирижера: на его концерты в Большом зале филармонии я ходил лет, наверное, с тринадцати. Бах, Моцарт, Бетховен, Брамс часто являлись мне впервые в интерпретации этого замечательного немецкого музыканта. С момента моей первой встречи с творчеством маэстро Кремера прошло, пожалуй, уже без малого сорок лет, и вот благодаря пресс-службе СПб филармонии я наконец-то смог познакомиться лично и побеседовать с ним о его жизни, о музыке, о двухсотлетнем юбилее Антона Брукнера, о дружбе народов и взаимопроникновении их культур. В кои-то веки мне пригодились мои скромные познания в немецком языке…

В последней декаде сентября пространство Рунета было буквально разорвано клипом легендарного ветерана не менее легендарных Bad Boys Blue Кевина Маккоя (Kevin McCoy) с его новой песней, точнее, дуэтом Black Russian. Причем клип был записан в Санкт-Петербурге, а его идея принадлежала известной питерской телеведущей и певице Елене Шевченко. Она же, собственно, и спела дуэтом с Кевином. «ЭГОИСТУ» Кевин Маккой дал эксклюзивное интервью, несмотря на то что находился в нашем городе менее суток. Потом свое участие в проекте прокомментировала и Елена Прекрасная