Путь серпента
Самому драгоценному серпентарию планеты исполняется семьдесят пять лет – в этом году отмечает юбилей коллекция Serpenti итальянского ювелирного дома Bvlgari.
Неподвластный времени образ серпента является бессменным символом Bvlgari и служит олицетворением непреходящих природных метаморфоз. Мотив магии и совершенства природных метаморфоз дизайнеры бренда транслируют через знаковый для Bvlgari образ змеи, меняющей кожу.
Участница многих мифологических сюжетов древних римлян и греков, змея на протяжении столетий считалась мистическим символом обновления и будоражила воображение человечества задолго до той поры, когда серпент впервые появился на территории ювелирного искусства.
История Bvlgari Serpenti началась в 1948 году с появления первых ювелирных часов, которые спиралью обвивали запястье, и постепенно стала культовой. На протяжении десятилетий образ змеи органично вбирает в себя и интерпретирует дух каждой эпохи, оставаясь символом женской силы, чувственности и мудрости. Эволюция ювелирного серпента глубоко и тесно переплелась с мастерством дизайнеров, ювелиров, часовщиков, эмальеров Bvlgari.
«Переосмысление знака Serpenti снова и снова без изменения его сути – вдохновляющая задача, – говорит Лючия Сильвестри, креативный директор ювелирного направления Bvlgari. – Именно этот идеальный баланс между наследием и творческой эволюцией делает эту икону действительно вечной и всегда в духе времени».
Вновь и вновь интерпретируя знак Serpenti, бренд сумел сохранить неповторимую суть своего бессменного символа. «Вот уже 75 лет Дом Bvlgari демонстрирует свою дерзкую креативность, изобретательное мастерство и дух современности в символичных творениях Serpenti, на которые вдохновили драгоценности Клеопатры, прибывшие в Рим более 2000 лет назад. Произведения Serpenti транслируют бесконечные истории, артистизм и свидетельства новых возможностей. Они расширили границы ювелирного дела, воплощая дух уверенных в себе женщин, и тем, что вошли в мир искусства с увлекательными творческими коллаборациями. Они были и остаются символом бесконечных метаморфоз Bvlgari», – комментирует генеральный директор Группы Bvlgari Жан-Кристоф Бабен.
Примечательно, что Дом Bvlgari всегда черпал вдохновение в обаянии своих муз, многие из которых вошли в историю мировой моды, мирового кинематографа, мирового искусства. Вдохновляясь творчеством, обаянием, талантом и личными качествами звезд подиума и экрана, дизайнеры бренда создавали впечатляющие украшения, воспевающие экспрессивную индивидуальность и дерзкий образ мыслей.
Диана Вриланд и голливудская звезда Элизабет Тейлор провозгласили серпент Bvlgari иконой стиля, и он покорил самых известных мировых знаменитостей всех времен – от Марисы Беренсон до Шарлиз Терон, Алисии Викандер, Наоми Кэмпбелл и Зендеи, – которым оказались близки его способность к трансформации и устремленность в будущее.
Образ змеи всегда зримо присутствовал в искусстве, от живописи и фотографии до моды и дизайна. Так, змея в бесчисленных интерпретациях оживляет работы Фортунато Деперо, Хуана Миро и Пауля Клее, появляется на предметах дизайна мечтательного Пьеро Форназетти и дает название многим фильмам известных режиссеров. Ироничные и игривые представители современного искусства Александр Колдер, Ники де Сен-Фалль, Кит Харинг и Джоана Васконселос представили свою собственную интерпретацию мифического животного вместе с такими фотографами, как Роберт Мэпплторп, Ричард Аведон и Хельмут Ньютон, сосредоточившись на присущей змее природе соблазна и силе перерождения.
В год 75-летнего юбилея Serpenti марка запустила художественную инициативу под названием «Фабрика Serpenti» – это серия творческих коллабораций с выдающимися современными художниками, которые представляют свой взгляд на этот символический сюжет, вдохновляясь архивными материалами и коллекциями Дома Bvlgari.
Главным событием начала юбилейного года Serpenti стала одноименная выставка турецкого медиахудожника Рефика Анадола. Экспозиция побывала в нескольких культовых музеях Европы, включая престижный Национальный музей Тиссена-Борнемисы в Мадриде.
Художественные образы выставки подарило нам инновационное сочетание искусства и искусственного интеллекта. Интерпретируя понятие «метаморфозы» при помощи современных технологий, Анадол искусно превращает изображения природы в цифровые данные, а их, в свою очередь, – в абстрактные и одновременно поэтичные произведения искусства.
Опыт погружения создает инсталляция со специально отобранными творениями Serpenti из коллекции «Наследие» и исторических архивов Дома Bvlgari, а также разработанный искусственным интеллектом аромат Rainforest Serpenti, который пронизывает иммерсивную комнату инсталляции для мультисенсорного восприятия.
Участниками коллаборации станут также лондонский мультимедийный художник Давид Куайола, израильский художник Дэнни Розин, известный своими экспериментами в области интерактивных зеркальных инсталляций, а также китайская художница Сугвен Чанг, создающая картины с помощью роботов-манипуляторов.
